The construction of racialized identities in Hollywood musical cinema

Authors

  • María Aparisi Galán Universitat de València

DOI:

https://doi.org/10.7203/eutopias.18.16846

Keywords:

Billie Holiday, racism, stereotype, negritude, musical cinema

Abstract

This paper aims to critically approach the cinematographic representation of famed jazz singer Billie Holiday in the short film Symphony in Black (Fred Waller, 1935) and in the film New Orleans (Arthur Lubin, 1947). Specifically, we will focus on the analysis of the racial and gender stereotypes assigned to the filmic image and musical interpretations of the artist, which will provide the keys to undertstanding the dynamics of rejection and desire that exist behind the construction of “blackness” developed by the Hollywood musical cinema of the 1930s and 1940s.

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Author Biography

María Aparisi Galán, Universitat de València

María Aparisi Galán has a degree in Audiovisual Communication and a Master in Art History and Visual Culture from Universitat de València. She is a member of the association of young researchers Pangaea and of the research group on Interculturality, Biopolitics and Gender Technologies (IBiTec). She is also part of IUED (Institut Universitari d’Estudi de la Dona, UVEG) and a doctoral student in the program on Interculturality and Communication. Her dissertation focuses on the representation of the African-American corporeality in the Hollywood musical cinema of the thirties and forties, analyzed with the theoretical and methodological tools of post-structuralism, Decolonial Studies and Feminist Film Theory.

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Published

2019-12-29

How to Cite

Aparisi Galán, M. (2019). The construction of racialized identities in Hollywood musical cinema. EU-topías. A Journal on Interculturality, Communication, and European Studies, 18, 103–120. https://doi.org/10.7203/eutopias.18.16846
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Vol. 18 (2019)

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